百年非遗的破圈：从黄河岸边到春晚舞台

团队成员跟随杨飞龙的脚步，来到河南省焦作市武陟县西陶镇黄河龙狮文化馆。在杨飞龙的讲解下，我们了解到黄河龙狮（原名西陶武狮）起源于清末民初，融合北派舞狮的刚猛与太极武术的柔韧，是焦作市当地有名的表演形式并于2015年被列入焦作市非物质文化遗产名录。最初，黄河龙狮仅仅只在以焦作市为中心的一片区域的庙会活动展演，而作为第五代传承人杨飞龙则带领团队从乡村庙会走向国际舞台，他大胆创新，其创编的“飞龙九式”动作体系与独创的圆筒形灌风龙身设计，成为此次春晚节目的核心亮点。

图1 2025年春节联欢晚会《如意舞步》现场

在创建“飞龙九式”的过程中并不是一帆风顺，“蛇年龙头上的如意纹样改了23版，每条龙重达8斤却要舞出‘轻如鸿毛’的视觉效果。”杨飞龙在采访中透露，团队每天排练超5小时，通过五次严苛彩排才最终呈现“飞龙在天”的震撼画面。

图2 杨飞龙展示春晚上使用的飞龙  

图3 现场排练

守正创新：南北融合与科技赋能

参观过黄河龙狮馆的排练场地和飞龙的几版改造样式，我们不禁发问，这样熟练的舞步和新颖的想法，是如何达到的呢？杨飞龙便给我们讲起他传承之路是始于家族使命，2000年，14岁的他随祖父杨麦成赴广州学习南狮，历经七年磨砺，将南狮的灵动与北狮的刚猛融合，创编出“西陶武狮”。2015年，受“黄河飞龙”创始人和相英启发，他进一步改良舞龙道具，设计出圆筒形灌风龙身，使单人舞龙成为可能，并融入陈家沟陈式太极步法与武术套路，形成“飞龙九式”标准化动作体系。

他并没有将自己的“飞龙九式”束之高阁，而是通过短视频平台发布教学课程，吸引超5万名网友“云学艺”；与体育部门合作开发健身课程，让非遗成为全民健身载体；甚至引入AR技术，在表演中叠加虚拟龙影，增强视觉冲击力。“传统技艺不能困在博物馆里，必须用新语言讲述老故事。”杨飞龙表示。这给我们考古学子探索非遗传承提供了一条新时代的新路径，今后我们也会将非遗传承融入大众生活，融入新时代新的技术当中。

图4 团队成员与杨飞龙交流

文化出海：从黄河到世界的“龙脉”

非遗的活力在于传播，而杨飞龙团队正式这一理念的杰出践行者。他们以创新为翼，以传承为根，不仅在技艺上追求极致，更在传播途径上勇于探索，致力于将黄河飞龙这一传统技艺推向更广阔的舞台。从登上央视春晚的荣耀时刻，到在2024年亚冬会开幕式上的惊艳亮相，杨飞龙团队用实际行动证明了非遗文化的无限魅力和巨大影响力。他们的每一次表演，都不仅仅是技艺的展示，更是文化的传递，让观众在震撼的视觉体验中感受到黄河文化的深厚底蕴。

为了更广泛地传播黄河飞龙文化，杨飞龙团队创立了非遗传承的新方式。在全国范围内已经培育了超过100个传承群体，涵盖了从小学生到老年人的全年龄段爱好者。通过这个平台，黄河飞龙的文化种子被播撒到了每一个角落，让越来越多的人了解并喜爱上了这项传统技艺。这些传承群体不仅在数量上不断壮大，更在质量上不断提升，成为黄河飞龙文化传承的重要力量。

杨飞龙对青年一代寄予厚望，他希望更多的年轻人能够加入到非遗传承的行列中来。他鼓励年轻人用新的语言讲述老故事，让黄河飞龙舞遍世界的每一个角落。在一次深入的交谈结束后，团队成员们还进一步体验了黄河飞龙的舞动步骤。在一招一式中，他们更加深刻地感受到了黄河文化的博大精深。这种亲身体验，不仅让他们对黄河飞龙有了更深的理解，也让他们对非遗文化的传承有了更强的责任感。

“以前只是在电视上看到单人挥杆的舞龙，直到亲临现场，才真正感受到那种震撼，龙狮不仅是技艺，更是一种流淌在血液里的文化认同。”台湾同胞郑博允在体验了舞龙的基础动作后，感慨地说道。他的感受，正是许多初次接触黄河飞龙的人的共同心声。杨飞龙表示，不少台湾朋友也找他购入“飞龙”，对中国黄河龙狮表现出了浓厚的兴趣。这种跨地域的文化交流，不仅促进了黄河飞龙文化的传播，也加深了两岸同胞的文化认同感。

图5 郑博允体验舞龙                       

从黄河流域的乡土记忆，到央视春晚的文化盛宴，再到亚冬会的国际舞台，“黄河飞龙”的破圈之路，不仅印证了非遗传承的当代价值，更展现了其跨越地域、跨越文化的生命力。我们热切盼望，今后黄河龙狮能够走出中国，在更大的世界舞台上看到这条黄河龙的腾飞。作为非遗传承的坚定支持者，考古与文化遗产学院将持续关注非遗活态保护，为传统文化注入青春力量。我们相信，在不久的将来，黄河飞龙将在世界的每一个角落舞动，成为中华文化的一张亮丽名片。

图6 团队成员与黄河龙狮传人合影

非遗的传承与创新，是时代赋予我们的责任。杨飞龙团队的努力，让我们看到了非遗在现代社会中的无限可能。他们的故事，激励着更多的年轻人投身于非遗的传承与创新事业中，用新的语言讲述老故事，让古老的非遗在新时代焕发出新的光彩。我们期待着，黄河飞龙在世界的舞台上舞出更加精彩的篇章，让世界看到中国非遗的独特魅力。