设计的脉络，总是在传承与创新之间徐徐展开。每一位设计师都如同一个承前启后的坐标，其作品既深深植根于时代的土壤，也为未来的图景埋下种子。

近期，24级工业设计专业的同学们进行了一次这样的探索：他们将设计师的代表作品置于时间的长河之中，串联与过去、现在及未来的对话。通过聚焦每位设计师的三项关键设计，剖析这些作品如何受到历史与全球语境的塑造，又如何反过来影响后续的设计发展。同学们以时间为轴线，在页面上构建出设计师的影响谱系——从启发其灵感的经典作品、设计运动与前辈大师，到被其理念所影响的后来者与产品形态。

从中评选出八份优秀作品，将分两期进行推介。本期，就先跟随其中四位同学的视野，一起解读设计背后的时间故事。

作品展示

作者：王奕智

（24级工业设计专业1班）

作品介绍：该作品的创作灵感源于对包豪斯设计思想跨百年跨时代影响力的梳理与回应：从彼得·贝伦斯打破工业与艺术的割裂，到密斯·凡德罗“少即是多”的极简宣言，再到乔布斯将其注入科技产品，这条传承脉络成为核心启发。设计以时间轴作为视觉骨架，将不同历史阶段划分为若干份主题，每个部分对应特定时代并锚定关键理念节点。在呈现方式上，既注重还原思想传承的历史关联，也通过控制信息密度与版面节奏，在保留工业设计理性气质的同时，传递出设计精神跨越领域与时间的延续性。

作者：郭怡辰

（24级工业设计专业1班）

作品介绍：海报以后现代主义设计的“打破边界”理念为灵感，从 Ettore Sottsass 的设计实践中提取“反功能主义”“装饰性叙事”“文化杂糅”等核心特质，并结合“关联式时间线”的视觉语言，呈现设计风格的传承与影响脉络。创作过程中，参考了非线性叙事的信息图风格，通过折线串联（象征设计理念的跳跃性）、模块化信息块（区分作品/理念/影响）、色彩对比（Sottsass标志性亮色与简约底色），来构建“网络式”的关联体验——既体现 Gio Ponti 对 Sottsass 的启发，也展现 Sottsass 对 Marc Newson 的影响。

作者：徐静静

（24级工业设计专业2班）

作品介绍：这张海报以拉斯金、莫里斯、安德森的设计传承为灵感，紧扣“理论—实践—当代延续”的脉络进行创作。制作过程中，主要梳理了拉斯金《The Stones of Venice》、莫里斯《Strawberry Thief》与安德森LOEWE系列之间的关联，并通过精简图文、调整留白，直观呈现工艺理念从理论到时装重译的跨世纪传承。

作者：陶君怿

（24级工业设计专业2班）

作品介绍：这张海报在设计上以“风格载体”为核心逻辑：其配色直接挪用索特萨斯Tahiti台灯的粉、红、黄撞色，既点明核心人物的标志性视觉语言，也借高饱和色彩呼应后现代设计的“反克制”特质；S形时间线作为视觉主轴，打破线性叙事的刻板，用曲线串联起“前驱-同侪-受影响者”的关联，既贴合“设计风格的流动影响”主题，也让信息层级更具动感；同时，海报穿插了波普艺术、孟菲斯家具等视觉素材，以拼贴形式还原索特萨斯所处的创作语境，让索特萨斯的“反叛”不再是孤立的狂想，而是后现代设计从理念到实践的基因纽带，也让设计史的梳理，因Tahiti台灯的跳脱底色，成了一场鲜活的风格对话。

本次展览的四件优秀作品，以时间为轴、设计为笔，勾勒出工业设计理念的传承与创新。这些作品不仅是对设计师个体脉络的梳理，更是关于“设计如何回应时代，又如何塑造未来”的思考。下期将聚焦另外四位同学的优秀作品，继续探索工业设计的多元维度。